Zum Inhalt springen

Black-Friday-Angebot | 15 % Rabatt | Code: BF15

Warenkorb

Ihr Warenkorb ist leer

Lotus im Mondlicht | Handgefertigtes Xishi-Reiseteeset aus Keramik mit Reinsilberdetails

Angebotspreis$420 USD


Inklusive Steuern.

Ausführung:Travel Set with Polychrome Tray
Auf Lager

„Lotus im Mondlicht“ (Moonlit Lotus) vereint klassischen blau-weißen Lotusdekor, echte Reinsilberdetails und ein kompaktes Reiseformat in einem handgefertigten Keramikteeset aus Dehua. Im Mittelpunkt steht die runde Xishi-Kannenform (西施壺). Das Set umfasst eine Teekanne, zwei passende Schalen und eine kleine runde Tragetasche zum praktischen Aufbewahren, Verschenken und Reisen.

Die Teekanne ist mit dem traditionellen Lotusrankenmotiv (纏枝蓮) geschmückt. Kobaltblaue Lotusblüten, geschwungene Blätter und fortlaufende Ranken ziehen sich über Körper und Deckel. Das fließende Blütenmuster folgt der natürlichen Rundung des Gefäßes und verleiht der Oberfläche den Rhythmus und die Kontinuität klassischer chinesischer Dekorkunst.

Ausgewählte Bereiche der Teekanne werden zusätzlich von plastischen Drachen- und Phönixmotiven bereichert. Sie geben zwei beständigen Glückssymbolen der chinesischen Bildkultur einen räumlichen Ausdruck. Diese erhabenen Dekorpartien fügen sich harmonisch in das Lotusrankenmuster ein und bilden eine vielschichtige Komposition mit feinem, zeremoniellem Charakter.

Feine metallische Konturen und Reliefakzente entstehen durch ein traditionelles Verfahren der Silberummantelung von Keramik (陶瓷鎏銀). Reinsilber wird auf ausgewählte Details aufgebracht. Auf Blütenkonturen und dem erhabenen Drachen- und Phönixdekor erzeugt es einen stillen Glanz, der mit dem wandernden Licht deutlicher hervortritt.

Das Silber setzt strukturierende Akzente im blau-weißen Dekor und gibt dem Muster mehr Tiefe und eine deutlich fühlbare Präsenz. Sanft weiße Keramik, tief kobaltblauer Dekor und reflektierendes Silber bilden ein ausgewogenes, elegantes Gesamtbild ohne übermäßigen Zierrat.

Die runde Teekanne besitzt hinter dem Ausguss einen integrierten halbkugelförmigen Mehrlochfilter. Er hält lose Blätter zurück und lässt den Tee sauber und gleichmäßig ausfließen. Der kompakte Körper bietet den Blättern während der Ziehzeit Raum zum Entfalten. Kurzer Ausguss und geschwungener Griff ermöglichen kontrolliertes Ausgießen bei der Gongfu-Zubereitung. Bei der Gongfu-Methode wird Tee in kleinen Gefäßen mit kurzen Ziehzeiten mehrfach aufgegossen; dabei werden dieselben Teeblätter verwendet.

Mit etwa 200 ml Fassungsvermögen bleibt die Teekanne kompakt genug für Teemomente allein oder zu zweit. Zwei passende Glockenschalen vervollständigen das Set. Sie tragen denselben blau-weißen Lotusrankendekor mit Reinsilberdetails in einem kleineren, ergänzenden Format.

Für unterschiedliche Präsentationswünsche ist das Set einzeln in der runden Reisetasche oder zusammen mit verschiedenen passenden Tabletts erhältlich. Der Kannenuntersetzer mit Lotusranken führt den zurückhaltenden blau-weißen Blütendekor fort. Der Kannenuntersetzer mit mehrfarbigen Lotusranken schafft einen reicheren dekorativen Rahmen. Das runde Bambustablett setzt einen wärmeren, zurückhaltenden natürlichen Kontrast.

Eine kompakte runde Tragetasche vervollständigt das Set und macht „Lotus im Mondlicht“ besonders als tragbares Reiseteeset geeignet. Ob für ruhige Teemomente zu Hause, unterwegs oder als stilvolles Geschenk: Es verbindet Handwerkskunst aus Dehua, traditionelle Symbolik und echte Reinsilberdetails in einem praktischen, vollständigen Format.

Ausführungen:
Reiseset mit polychromem Tablett (Travel Set with Polychrome Tray)
Reiseset mit Lotusranken-Tablett (Travel Set with Scrolling Lotus Tray)
Reiseset mit rundem Bambustablett (Travel Set with Round Bamboo Tray)
Reiseset ohne Tablett (Travel Set Only)

• Herkunft: Hergestellt in Dehua

• Lieferumfang:
1 × Keramikteekanne
2 × Keramikteeschalen
1 × optionaler Kannenuntersetzer, je nach gewählter Ausführung
1 × runde Reisetragetasche

In Dehua handgefertigt nach traditionellen Verfahren der Keramikherstellung, jedes Stück mit individueller Gestaltung und Textur.

Eine Porzellantradition

Dehua: Über 3.700 Jahre Keramiktradition

Seit mehr als 3.700 Jahren prägt Keramik die kulturelle Identität Dehuas in Fujian, China. Archäologische Funde zeigen, dass in der Region bereits während der Xia- und Shang-Zeit frühes Seladon hergestellt wurde. Damit zählt Dehua zu den bedeutenden frühen Zentren chinesischer Keramikkultur.

Während der Song- und Yuan-Dynastie wurde Dehua-Porzellan zu einem wichtigen Exportgut auf der maritimen Seidenstraße. In der Ming-Dynastie erlangte sein außergewöhnlich feines weißes Porzellan internationale Anerkennung. Später wurde es in Europa als Blanc de Chine, also „Weißes aus China“, bekannt.

Doch Dehuas Keramiktradition reicht weit über weißes Porzellan hinaus. Über Jahrhunderte schufen seine Kunsthandwerker Seladon, blau-weißes Porzellan, farbige Glasuren, Skulpturen und reich verzierte Gefäße. Heute lebt dieses lange Erbe in traditionellem Handwerk ebenso wie in zeitgenössischem Keramikdesign weiter.

Von der Erde zur Form

Die Porzellanmasse vorbereiten

Dehua-Porzellan beginnt mit sorgfältig vorbereiteter Masse. Der Rohstoff wird aufbereitet, gemischt und ruhen gelassen, bis Feuchtigkeit, Reinheit und Konsistenz zum Formen geeignet sind. Die hier geschaffene Stabilität beeinflusst alle folgenden Arbeitsschritte, von Formgebung und Abdrehen bis zu Dekoration, Glasieren und Brennen.

Für gegossene Arbeiten kann die Masse als flüssiger Schlicker vorbereitet und in Gipsformen gegossen werden. An der Innenfläche bildet sich allmählich eine feine Schicht und damit ein gleichmäßiger Porzellankörper, der später entnommen, verfeinert und von Hand zusammengesetzt werden kann.

Sorgfältige Vorbereitung gibt dem Porzellankörper die Gleichmäßigkeit und Festigkeit, die das anschließende Handwerk erfordert.

Von Hand geformt

Form beginnt mit Ausgewogenheit

Je nach Entwurf wird Dehua-Porzellan auf der Drehscheibe gedreht, von Hand geformt oder in Formen hergestellt. Bei Teewaren bestimmen kleine, kontrollierte Bewegungen an der Drehscheibe Volumen, Wölbung und Proportionen des Gefäßes.

Der Handwerker muss verstehen, wie die noch weiche, formbare Masse reagiert. Änderungen von Druck, Geschwindigkeit oder Handstellung können Wandstärke, Symmetrie und Ausgewogenheit der fertigen Form beeinflussen.

Was an der Drehscheibe mühelos erscheint, beruht auf jahrelanger Erfahrung. Das Ziel ist ein Körper, der fein und leicht wirkt und zugleich die nötige Festigkeit für die nächsten Schritte behält.

Durch Berührung verfeinert

Präzision in jeder Rundung

Sobald der Porzellankörper teilweise getrocknet ist, wird er sorgfältig abgedreht, um Profil, Wandstärke und Fuß zu verfeinern. Überschüssiges Material wird schrittweise abgetragen, bis das Gefäß das angestrebte Gleichgewicht zwischen Leichtigkeit, Festigkeit und Proportion erreicht.

Dieser Prozess wird mit Auge und Hand beurteilt. Wird zu viel Masse entfernt, kann der Körper geschwächt werden; bleibt zu viel stehen, kann das fertige Stück schwer wirken.

Bei Teewaren beeinflussen diese feinen Anpassungen auch Stand, Ausguss und Handgefühl. Die Präzision dieser Phase schafft jene stille Feinheit, die in der fertigen Form sichtbar wird.

Details von Hand

Wo Charakter Gestalt annimmt

Nach der Verfeinerung der Form verleiht die Dekoration jedem Stück seinen eigenen Charakter. Je nach Entwurf schnitzen, ritzen, modellieren oder bemalen Kunsthandwerker den Porzellankörper oder bringen dekorative Details direkt darauf an.

Dehuas Handwerkskunst reicht von feinen Reliefs und plastischen Arbeiten bis zu handgemalten Motiven, Unterglasurdekoration und sorgfältig ausgearbeiteten Oberflächendetails. Jede Technik verlangt Kontrolle, damit Linien und Texturen beim Glasieren und Brennen klar erhalten bleiben.

Ob zurückhaltend oder reich verziert: Diese Details verwandeln das Porzellan von einer funktionalen Form in ein unverwechselbares fertiges Stück.

Die Kunst der Glasur

Farbe, Tiefe und Oberfläche

Glasur prägt den endgültigen Charakter von Dehua-Porzellan wesentlich. Vor dem Brennen aufgetragen, beeinflusst sie Farbe, Lichtdurchlässigkeit, Textur und die Bewegung des Lichts über die fertige Oberfläche.

Verschiedene Stücke verlangen unterschiedliche Ausdrucksformen: von klaren, sanft leuchtenden Glasuren über Seladontöne und satte Farben bis zu Oberflächen, die bemalte oder vergoldete Dekoration ergänzen. Stärke und Gleichmäßigkeit der Glasur müssen sorgfältig gesteuert werden, damit sie die Form hervorhebt, statt sie zu verdecken.

Beim Brennen verschmelzen Glasur und Porzellankörper miteinander. Es entsteht eine Oberfläche, die ruhig und zurückhaltend oder reich an Farbe und Tiefe sein kann.

Durch Feuer verwandelt

Wo das Feuer die Form vollendet

Das Brennen ist die entscheidende Umwandlung bei der Porzellanherstellung. Im Ofen lässt intensive Hitze den Porzellankörper verglasen und mit der Glasur verschmelzen. So entstehen die endgültige Farbe, Textur, Dichte und der Charakter des Stücks.

Temperatur, Ofenatmosphäre, Platzierung und Zeit können das Ergebnis beeinflussen. Bemalte Dekoration entwickelt ihren endgültigen Farbton, Glasuren zeigen Tiefe und Oberfläche, und der Porzellankörper gewinnt die Festigkeit und den Klang hoch gebrannter Keramik.

Auch wenn alle vorherigen Schritte präzise ausgeführt wurden, zeigt sich das fertige Ergebnis erst vollständig nach dem Abkühlen des Ofens. Dehuas lange Geschichte des Brennens bleibt eine Grundlage seiner Keramiktradition.

Schließlich sichtbar

Vom Ton zum Porzellan

Erst nach Brennen und Abkühlen tritt der vollständige Charakter des Stücks hervor. Form, Glasur, Farbe und Dekoration finden zusammen und zeigen das Ergebnis jeder Entscheidung im Herstellungsprozess.

Dehua-Porzellan kennt viele Ausdrucksformen: von der leuchtenden Zurückhaltung des Blanc de Chine über blau-weiße Malerei, Seladon und farbige Glasuren bis zu Vergoldungen und zeitgenössischen Entwürfen. Gemeinsam ist ihnen die Grundlage aus sorgfältig vorbereitetem Material, geübtem Handwerk und generationenübergreifendem Wissen. Auch Dehuas Geschichte zeigt diese Vielfalt: von frühem Seladon und Qingbai-Waren der Song- und Yuan-Zeit über weißes Porzellan der Ming-Zeit bis zur Blüte blau-weißen und mehrfarbigen Porzellans in späteren Epochen.

Bei Teewaren muss Feinheit zugleich funktional bleiben. Ein gut gefertigtes Gefäß sollte ausgewogen in der Hand liegen, angenehm zu benutzen sein und sich harmonisch auf dem Teetisch einfügen.

Was als rohe Masse begann, ist zu Porzellan geworden: von menschlicher Berührung geformt, durch Feuer verwandelt und vom Handwerk mit seinem endgültigen Charakter versehen.

Zuletzt angesehen